Vor Kurzem sagte jemand über meine Arbeit: „Deine Bildstrecken sind so unterschiedlich, aber es gibt es einen roten Faden, einen Fingerabdruck. – Eine Verschränkung von Realität und Fiktion. Die Bilder wirken vertraut und doch märchenhaft und irreal. Man spürt trotz ihrer Verspieltheit, dass ein Mensch hinter den Bildern steckt, der sich kritisch mit der Welt auseinandersetzt.“
Sicher, es steht hinter jeder meiner Arbeiten ein Konzept, aber ich bleibe dabei immer auf der Suche und bewahre mir den Luxus der Spontaneität. Der „rote Faden“, der sich durch meine Bilder zieht, ist nicht gerade knallrot – eher ein Schatten. Dieser Schatten bin ich selbst, ist meine Art, mich subtil mit der Welt auseinanderzusetzen. Der Kontrast von Fiktion und Wirklichkeit bestimmt das Ergebnis meiner Bilder. Das Spiel mit Gegensätzen ist meine große Antriebskraft. Leicht und Schwer, Hell und Dunkel – in jedem Märchen gibt es das Gute und das Böse, wie auch im wahren Leben. Ich setze mich mit meinen Motiven spielerisch auseinander, so lange bis etwas Neues entsteht, etwas Aufregendes. Das passiert oft auch erst einige Zeit nach dem Shooting, wenn ich die Bilder bearbeite – am Rechner oder auch mal mit Nadel und Faden. So entwickelt sich Stück für Stück eine neue Realität. Das ist großartig, ein tolles Gefühl!
Sicher, es steht hinter jeder meiner Arbeiten ein Konzept, aber ich bleibe dabei immer auf der Suche und bewahre mir den Luxus der Spontaneität. Der „rote Faden“, der sich durch meine Bilder zieht, ist nicht gerade knallrot – eher ein Schatten. Dieser Schatten bin ich selbst, ist meine Art, mich subtil mit der Welt auseinanderzusetzen. Der Kontrast von Fiktion und Wirklichkeit bestimmt das Ergebnis meiner Bilder. Das Spiel mit Gegensätzen ist meine große Antriebskraft. Leicht und Schwer, Hell und Dunkel – in jedem Märchen gibt es das Gute und das Böse, wie auch im wahren Leben. Ich setze mich mit meinen Motiven spielerisch auseinander, so lange bis etwas Neues entsteht, etwas Aufregendes. Das passiert oft auch erst einige Zeit nach dem Shooting, wenn ich die Bilder bearbeite – am Rechner oder auch mal mit Nadel und Faden. So entwickelt sich Stück für Stück eine neue Realität. Das ist großartig, ein tolles Gefühl!
A friend recently said about my work,„Your image series are very varied yet some sort of red thread runs through them nonetheless, a fingerprint. – Much appears coincidental, and although the scene that’s been staged is instantly recognizable, there’s something playful and airy about your images, like a fairy tale. One senses behind these images someone who takes a critical approach to the world around her“.
Certainly, a concept underpins each piece of work but I’m always in search of something, too, and resolve many things quite spontaneously.The „red thread“ that runs through my work is perhaps not bright red – it’s more of a shadow. I myself am the connecting thread: my dreams, fantasies and fears. Working in this way of course demands a lot of self-assurance. One has to be open for change and ready to let go of certain concepts at a deep level. This way of working guarantees a lot of freedom and often leads to surprising results. My emotions and desires vary a great deal: it’s a discrepancy that determines how my work turns out and is a great catalyst. It forces me into confrontation from which something new emerges, something exciting, a new idea. That often happens only some time after the shooting, when I’m working on the images – either digitally or with a needle and thread. In this way a new reality comes into being step by step. That is fantastic, a superb feeling.
© JAM Publications 2007
Certainly, a concept underpins each piece of work but I’m always in search of something, too, and resolve many things quite spontaneously.The „red thread“ that runs through my work is perhaps not bright red – it’s more of a shadow. I myself am the connecting thread: my dreams, fantasies and fears. Working in this way of course demands a lot of self-assurance. One has to be open for change and ready to let go of certain concepts at a deep level. This way of working guarantees a lot of freedom and often leads to surprising results. My emotions and desires vary a great deal: it’s a discrepancy that determines how my work turns out and is a great catalyst. It forces me into confrontation from which something new emerges, something exciting, a new idea. That often happens only some time after the shooting, when I’m working on the images – either digitally or with a needle and thread. In this way a new reality comes into being step by step. That is fantastic, a superb feeling.
© JAM Publications 2007
